В течение последнего времени воронежская музыкальная сцена стала заметно более насыщенной и разнообразной. Количество концертов заметно увеличилось, причем практически во всем спектре жанров. Все более заметное место в культурной жизни города занимает современная импровизационная музыка. «Воронежцы уже привыкли к фестивальному джазу, на очереди – концертный и клубный джаз», – заявил в прошлом году основатель «Джазовой провинции» Леонид Винцкевич.

В течение завершающегося концертного года в Воронеже состоялась не только яркая и масштабная «Джазовая провинция», но и серия концертов мировых мастеров импровизационной музыки, организованная арт-группой «Квадрат». В частности: концерты коллектива Bang On A Can (США) – в рамках Американских сезонов в России, фри-джаз-группы «HAPPY55»(Россия) и ряда других.

Последний в сезоне концерт, назначенный на 6 июня, даст звезда европейского и мирового джаза Ярон Эрман (Франция). За последние семь лет трио Ярона Эрмана получило огромное количество наград музыкальных фестивалей и изданий мира. Коллектив выступал на таких известных площадках, как фестиваль в Монтерреи, фестивали в Монреале и Сан Франциско, в Венском Концертхаусе, в концертном зале Auditori в Барселоне, на фестивале в Жуан ле Пин, фестивале в Витория Гастейз, в Театре на Елисейских Полях в Париже и других. Сам Эрман уже получил репутацию пианиста-виртуоза, обладающего огромной скоростью игры и выдающейся способностью к импровизации. В Воронеже будет представлена программа «Следуй за белым кроликом».

«Он удивляет своей быстротой, своим талантом, своей пылкостью и быстро становится пианистом, о котором во всем мире говорят с восторгом и изумлением, – пишут об Эрмане ведущие джазовые издания мира. – Его популярность среди молодежной аудитории и его ослепительная карьера подтверждают, что он представляет собой исключительное явление, уникальное в истории игры на фортепиано».

«Возможность пригласить трио Ярона Эрмана в Воронеж – большой подарок любителям качественной современной музыки и заметное событие в культурной жизни города, – говорит директор арт-группы «Квадрат» Дмитрий Большаков. – Уверен, осенью у нас будет возможность начать новый полноценный сезон и продолжить знакомить воронежцев с мировыми мастерами современной импровизационной музыки».

Концерт трио Ярона Эрмана – 6 июня в 19-00 в ДК Железнодорожников.
ДК Железнодорожников (бывший К. Маркса): ул. Никитинская, 1.

Билеты от 300 до 1000 руб. в кассах Филармонии, ТЦ «Галерея Чижова», «Детский мир».

Телефон для справок: 229-51-15

Веб сайт Ярона Эрмана – www.yaron-herman.com

Концерт в Воронеже проходит при поддержке Посольства Франции, Французского института в Москве и компании Air France.
Организаторы концерта в Воронеже: арт-группа «Квадрат», компания «Арт Фолио» и фестиваль «Джазовая провинция».
Информационные партнеры: радиостанции «Радио 7», «Воронеж», компания «Gallery», журналы «Дорогое удовольствие», «Империя недвижимости», «Теленеделя». Интернет-партнер портал «Весь Воронеж» (allvrn.ru).

Дополнительная информация:
Ярон Эрман в юности готовился к карьере профессионального баскетболиста и даже попал в состав национальной молодежной сборной. Но серьезная травма не позволила ему продолжить спортивную карьеру. В 16 лет он начинает заниматься фортепиано, его педагогом становится знаменитый Офер Брайер. Впоследствии Ярон учится в знаменитом музыкальном колледже Беркли, США (Berklee College School of Music), после чего поселяется в Париже, где участвует в различных джазовых проектах.
Он получает главный приз «Новые таланты» Sunside. В 21 год он записывает свой первый диск «Takes 2 to know 1» совместно с ударником Сильвеном Жио. Он развивает музыкальную теорию импровизацию «Real Time Composition», на эту тему он прочитает ряд цикл лекций в Сорбонне. В октябре 2005 г. выходит его сольный диск «Вариации».
Ярон начинает давать свои первые сольные концерты в Европе, Южной Америке, США и Китае. Он станет первым джазовым пианистом, который сыграет в Запретном Городе в Пекине. В 2007 г. он выбран талантом Jazz Adami. После значимого сольного турне по всему миру Ярон выпускает альбом «A Time for Everything» (выходит в октябре 2007 г), совместно с контрабасистом Мэтом Бреуа и ударником Жеральдом Кливером, в котором совмещает джаз, поп, собственные сочинения. Его весьма оригинальная версия «Toxic» Бритни Спирс и новое исполнение «Message in A Bottle» группы Police делают его популярным и любимым не только у джазовой аудитории.
В 2008 г. Ярон выступает в Европе, США, Бразилии и имеет ошеломляющий успех. В качестве примера можно привести выступления на фестивале в Монтерреи, на Джазовых фестивалях в Монреале и Сан Франциско, выступления в Венском Концертхаусе, в концертном зале Auditori в Барселоне, на фестивале в Жуан ле Пин, фестивале в Витория Гастейз. В тоже время Ярон Эрман развивает музыкальное сотрудничество и дружеские отношения с Мишелем Порталом, Бертраном Шамайу, Ларсом Даниэльсоном, Йель Наим, и Домиником Миллером, гитаристом Стинга.
В сентябре 2008 г. Ярон стал победителем номинации Инструментальное открытие года на ежегодной французской церемонии награждения Виктуар де Джаз.
В октябре того же года выступление трио в Белграде транслировалось в прямом эфире музыкального канала Mezzo в 39 странах (невероятное явление в мире джаза).
Для своего нового произведения «Muse» (выходит в марте 2009), трио приглашает струнный квартет «Эбен», музыкальное открытие в области классической музыки. В 2009 г. по случаю выхода своего нового альбома «Muse» Ярон Эрман выступает в Театре на Елисейских Полях в Париже, в Sumida Triphony Hall в Токио, в Китае и на различных фестивалях в Европе и США.

«В течение мая экспертный совет оценит все присланные работы и отберет 60 участников творческого лагеря, который, как и в прошлом году, будет проходить в музее-заповеднике Дивногорье, – сообщил куратор конкурса Дмитрий Большаков, – однако уже сегодня можно сказать, что состав участников второго труда будет не менее сильным, а программа лагеря – значительно интереснее и насыщеннее».

Напомним, «Культпоход» является частью областной программы «Талантливая молодежь Воронежской области на 2011-2013 гг.» и ориентирован на художественно одаренную молодежь, прежде всего – не выключенную в систему профильного профессионального образования.

Он состоит из двух этапов. На первом, заочном участники присылают свои работы в электронном виде. Экспертный совет отбирает 60 участников очного тура, которых приглашают в летний лагерь (в прошлом и текущем году он проходит на территории музея-заповедника Дивногорье). Участники лагеря на месте выполняют творческое задание (его тема остается в секрете до самого начала работы лагеря), работают в творческих мастерских, слушают лекции приглашенных экспертов и ходят на экскурсии. В итоге определяется 10 победителей «Культпохода», которые получают премии областного правительства (20 тыс. рублей). Также предполагаются дополнительные призы от партнеров конкурса и приз в специальной дополнительной номинации от оператора сотовой связи Tele2.

Особенностью конкурса является то, что в нем одновременно принимают участие молодые люди, занимающиеся практически всеми видами художественного творчества. Среди победителей прошлогоднего «Культпохода»: трое литераторов, двое художников и фотохудожник, три музыкальных проекта и мультипликатор. Соответственно, в Экспертном совете представлены признанные мастера различных искусств. В этом году оценивать молодые таланты будут поэт Полина Синева, журналист Владимир Мазенко, художники Сергей Горшков и Евгений Камбалин, музыкант Ярослав Борисов, актеры Андрей Мирошников и Камиль Тукаев, а также представители Департамента образования, науки и молодежной политики и арт-группы «Квадрат».

Творческий лагерь в Дивногорье пройдет с 27 июня по 1 июля. В качестве лекторов и ведущих мастер-классов ожидаются представители Государственной Третьяковской галереи, известный журналист и продюсер Александр Кушнир, ряд московских и воронежских поэтов и музыкантов.

Организатор конкурса: Департамент образования, науки и молодежной политики Воронежской области.
Координатор конкурса: арт-группа «Квадрат».
Партнеры конкурса: европейский оператор сотовой связи Tele2, музей-заповедник «Дивногорье».
Информационные партнеры конкурса: телеканал «ТНТ-Губерния», газеты «Моё!», «Молодой коммунар».

В течение мая все полученные работы будут рассмотрены компетентным жюри, состоящим из опытных и признанных мастеров художественного творчества. По итогам работы жюри 50 участников «Культпохода» получат путевки в летний творческий лагерь в Дивногорье, где смогут принять участие во втором туре конкурса (выполнить творческое задание на предложенную тему), пройти обучение на лекциях, тренингах и мастре-классах пригашенных экспертов. В результате 10 победителей конкурса получат дипломы областного правительства, поощрительные премии по 20 тыс. рублей, а также возможность участвовать в дальнейших акциях Арт-группы «Квадрат». В частности, в ходе празднования Дня города в Воронеже пройдет концерт музыкантов-участников «Культпохода-2012» на открытой площадке и выставка молодых художников в одной из галерей города. Дополнительную номинацию в текущем году учредил оператор сотовой связи Tele2.

Конкурс проводится в рамках областной целевой программы «Талантливая молодежь Воронежской области 2011-2013». Результаты «Культпохода-2011» свидетельствуют, что не только его лауреаты, но и другие участники сумели продвинуть свое творчество, получить возможности для обучения и роста.

Оргкомитет призывает все дружественные СМИ, Интернет-ресурсы и участников социальных сетей распространить эту информацию, с тем, чтобы все желающие попытать свои силы в соревновании за премии и призы, пообщаться и поучиться у мастеров искусств получили такую возможность.

Оргкомитет также обращает внимание потенциальных участников на то, что конкурс предназначен в первую очередь для молодых людей, не охваченных системой профессионального художественного образования, однако гарантирует справедливое рассмотрение всех поступивших заявок. Просим также внимательно отнестись к правилам оформления и подачи заявок и работ.

Координаты оргкомитета конкурса:
394036, г. Воронеж, ул. Арсенальная, д.3, каб. 415, арт-группа «Квадрат».
E-mail: vcp.talant@mail.ru с пометкой «Художественное творчество» (для конкурсных работ и вопросов).
Тел. (473) 253-33-37.

Организатор конкурса: Департамент образования, науки и молодежной политики Воронежской области.
Координатор конкурса: арт-группа «Квадрат».
Партнеры конкурса: европейский оператор сотовой связи Tele2, музей-заповедник «Дивногорье».
Информационные партнеры конкурса: телеканал «ТНТ-Губерния», газеты «Моё!», «Молодой коммунар».

На примере собственных фильмов Михаил Алдашин расскажет о замысле фильма и его воплощении, о том как «сгущается» кинообраз и как складывается кино, о покадровом внимании и покадровом движении (анализ и синтез), об искусстве анимации и его основных принципах.

Начало творческого пути Михаила Алдашина напоминает историю Юрия Норштейна — юноша, грезящий о живописи, почти случайно, «на порыве» начинает снимать анимационное кино. Он относится к поколению режиссеров, которое критики называют «старшие, но не мастодонты» — чье творческое становление пришлось на поздний СССР, а развитие и признание состоялись в новой России. Михаилу довелось поработать на «Союзмультфильме» и в «Пилоте», создавать сериал в «пилотовском» стиле в американской Cartoon Network, вернуться, заняться проектом «Гора самоцветов», стать независимым режиссером и преподавателем режиссуры.

Мировую известность режиссеру принесли, в первую очередь, авторские фильмы «Рождество» и «Букашки», за создание которых Михаил увенчан лаврами многих кинофестивалей.

Особое место в его творчестве занимает работа с японским режиссером Макото Накамурой и его японо-корейским коллективом над обновленным «Чебурашкой» Романа Качанова. Михаил был выбран японской стороной как ученик и «носитель духа» союзмультфильмовских старейшин, и участвовал в проекте в качестве художественного руководителя, художника-постановщика и сорежиссера-консультанта. Первая серия «Чебурашки» была переснята в высоком качестве кадр-в-кадр, а затем сработавшийся и в полной мере воспринявший русскую манеру международный коллектив снял два продолжающих серию кукольных фильма по японским сценариям.

Кроме того, Михаил — увлеченный живописец, работы которого находятся в частных коллекциях России, Англии, США, Германии, Франции, Японии, Польши, Испании.

Приглашаем на встречу с режиссером тех, кто интересуется современным авторским кино, анимацией, и, возможно, сам пробует себя в искусстве.

Творческая встреча с Михаилом Алдашиным состоится 28 апреля в 16:00 в Доме журналистов (пл. Ленина, 14) .

Количество мест ограничено. Вход на творческую встречу – по предварительной записи.
Записаться на встречу можно по телефону: 252-00-33.
Встреча проходит в рамках Клуба-салона «Образцы».
Встреча организована Студией экранного творчества «Телескоп» при участии арт-группы «Квадрат» и Областного Дома журналистов.
Встреча проводится в рамках проекта «Студия экранного творчества» при поддержке Благотворительного фонда культурных инициатив (Фонд Михаила Прохорова).

Алдашин Михаил Владимирович – режиссер-аниматор, сценарист, художник.

Родился в 1958 году в Туапсе. В 1977 окончил техническое училище Морского флота СССР и работал мотористом на танкере «Джузеппе Верди». После службы на флоте работал художником-оформителем на железной дороге и в автопарке. В 1981 поступил во Всесоюзный Государственный Институт Кинематографии (ВГИК) на художественный факультет, который закончил по специальности художник-постановщик игрового кино в 1987. В 1988-89 учился на Высших курсах сценаристов и режиссеров, где преподавали Хитрук, Назаров, Норштейн, Хржановский, Бардин, Угаров.
В 1988 на киностудии «Союзмультфильм» сделал (совместно с Педмансоном) дебютный фильм «Келе». С 1989 по 2007, с перерывами работал на анимационной студии «Пилот» как режиссёр и художественный руководитель ряда фильмов, в том числе проекта «Гора самоцветов».
В 1997-98 работал в США над созданием телевизионного сериала «Mike, Lu & Og» (для Cartoon Network). В 2008 – художественный руководитель, художник-постановщик (совместно с Леонидом Шварцманом и Михаилом Тумелей) на японском проекте «Чебурашка».
Преподаёт режиссуру анимационного кино в школе-студии «ШАР» и занимается живописью.

Лауреат и призер российский и зарубежных анимационных фестивалей

Фильмы:
1987 – «Перевороты», ВГИК
1988 – «Келе» (совм. с П. Педмансоном), Союзмультфильм
1990 – «Пумс», Пилот
1991 – «Охотник», Пилот
1991 – «Путч», Пилот
1993 – «Другая сторона», Пилот
1996 – «Рождество», «Мишка», PIDP, Пилот (Призы «Золотой голубь», «Золотая рыбка», «Крокпресси» и т.д.)
1997 – История московских царей (совм. с А. Деминым), МАП
1997 – «Муравей», МАП
1998 – «Mike, Lu and Og»
2002 – «Букашки», Пилот (Призы Anima Mundi, Annessi, фестиваль в Упсале и т.д.)
2004 – «Про Ивана-дурака» (в цикле сказок «Гора самоцветов»), Пилот

Выставки:
1991 – Персональная выставка, Тверская, 25 Москва
1993 – АРТ МИФ Москва
1995 – Персональная выставка, ЦДХ, Москва
1996 – Персональная выставка, ЦДХ, Москва
2005 – Персональная «Выставка одного фильма», Галерея на Солянке, Москва
2006 – Персональная выставка фотографии «Ми-молетность», Галерея на Солянке, Москва
2008-2009 – Персональная выставка живописи и анимации «Домой», Галерея на Солянке, Москва
2011-2012 – Персональная выставка живописи, графики и анимации «ТЕПЛО», Музей Истории
Санкт-Петербурга

Живой журнал Михаила Алдашина: http://aldashin.livejournal.com/

«Чернозем» – первая персональная выставка молодого художника Дениса Булавинцева, выпускника Воронежского художественного училища, ученика залуженного художника-графика Владимира Преснякова. В прошлом году за работы, впоследствии вошедшие в этот цикл, Денис получил премию областного конкурса творческих работ молодежи «Культпоход».

Цикл исполнен в технике классической чёрно-белой линогравюры, сейчас, как считается, неоправданно забытой и вытесненной компьютерной графикой, но вместе с тем вовсе не потерявшей способности выражать современное содержание. «Техника Дениса – комковатая, земляная. Воронеж словно пашня – то ли уже подготовленная для каких-то всходов, ждущая новой жизни, то ли перепаханная и оставленная отдыхать. Город – будто картина из комьев земли, наваливающихся друг на друга», – полагают коллеги Булавинцева.

«Чернозём» перекликается с известной серией работ Владимира Преснякова «Силуэты моего города». Изображенные на работах Булавинцева городские пейзажи знакомы каждому воронежцу: будь то вид на «Пролетарий» или мост ВОГРЭС, или малые улочки и частные дома на спуске к водохранилищу. Однако, молодой художник сумел представить новый взгляд на повседневные виды города. С одной стороны, в его изображении Воронеж становится похож на «Петербург Достоевского» – довольно мрачное и неуютное место. С другой – в них проявляется собственное лицо города, сходное с тем, каким видели Воронеж Платонов и Мандельштам. Стихотворение последнего стало своеобразным эпиграфом к циклу:

Переуважена, перечерна, вся в холе,
Вся в холках маленьких, вся воздух и призор,
Вся рассыпаючись, вся образуя хор, —
Комочки влажные моей земли и воли…

Выставка Дениса Булавинцева «Чернозём»
19 апреля – 12 мая
Дом журналистов (пл. Ленина, 14) .
Тел. для справок: 252-00-33.

Организаторы выставки: арт-группа «Квадрат» и Областной Дом журналиста.
Информационные партнеры: журнал «Выбирай», портал «Весь Воронеж» (allvrn.ru).

Еще несколько поколений назад средства общения и получения информации, которыми мы пользуемся сегодня, существовали только в сказках. Никто, включая писателей-фантастов, не мог представить себе возможность в любой момент поговорить с любым человеком почти в любой точке планеты, увидеть любую местность из космоса или с видеокамеры, в любой момент иметь доступ к мировым ресурсам знаний.
Мы сами еще не привыкли к тому миру, в котором оказались, мы не знаем всех его возможностей, не умеем их толком использовать, боимся неожиданностей. Написано и снято немало страшилок об опасности новых технологий, однако, до сих пор не оценены добрые, положительные возможности современной связи, ее неожиданные чудеса. Именно это и предлагает сделать участникам «Культпохода-2012» компания «Теле2».
Может, это будет рассказ о волшебной песенке, которая путешествует с телефона на телефон и избавляет людей от дурных мыслей, пробуждает надежду. А может, сама эта песенка? Может быть, дружественные инопланетяне, общающиеся с нами в чатах (или те, кто почему-то успешно выдает себя за таких инопланетян)? Или – добрый искусственный интеллект, который соединяет одинокие сердца с помощью мобильной связи? Выбор не ограничен – фантазируйте!

Номинация разыгрывается между участниками конкурса во всех направлениях: литература, музыка, визуальные искусства, кино и театр. Учредители полагают, что тема, заявленная в номинации, может быть раскрыта разными средствами и надеются на талант и изобретательность участников.

На награду в номинации могут претендовать участники второго, очного тура конкурса «Культпоход-2012». Решение о присуждении награды будет принято уполномоченным представителем компании во время летнего творческого лагеря в Дивногорье. Кроме специального приза, который получит победитель, возможно заключение договора об использовании его произведения в рекламных материалах Теле2.

Оргкомитет конкурса выражает благодарность компании Теле2 за участие в поощрении талантливой молодежи.

Теле2 обращает внимание участников «Культпохода»: компания не настаивает на упоминании ее названия и продуктов (для литературных произведений) или включения ее логотипа в произведение визуального искусства, однако использование ее символов или упоминание о ней может иметь значение при принятии решения о присуждении приза – если оно оправдано художественным замыслом.

Happy55 – группа, созданная пианистом Ярославом Борисовым и барабанщиком Александром Битюцких. В разные годы Happy55 представали перед слушателями как трио, квартет и квинтет. Основатели группы не исключают возможности того, что состав группы может меняться – в зависимости от необходимости к группе могут подключаться дополнительные музыкальные «модули», дополняя тем самым звучание. На протяжении последних лет коллектив выступает в трио: кроме Борисова и Битюцких, в нем участвует кларнетист Геннадий Чухлов.

В следующем году группа отметит свое десятилетие. За это время сформировалось довольно прочное сообщество людей, любящих творчество Happy55 – в географическом плане оно охватывает Украину, Москву с Подмосковьем, Санкт-Петербург, и естественно, Центральное Черноземье – то есть все те города, где хотя бы раз оказывались Happy55. Достаточно почитать отклики зрителей, а также отзывы критиков, чтобы убедиться, что группа сформировала свою аудиторию. Музыканты стали лауреатами конкурса крупнейшего отечественного фестиваля «Усадьба. Джаз. Архангельское» в номинации «авангард», поучаствовали в нескольких известнейших фестивалях, начиная от воронежской «Джазовой провинции», заканчивая крупными российскими и украинскими фестивалями.

«Happy55 – проект действительно уникальный: об их узнаваемой авторской музыке и своеобразных аранжировках «Джаз.Ру» писал не раз. На московском концерте Happy55 выступили в составе трио, в полной мере продемонстрировав самобытность своей музыки, её меланхоличность и чувственную насыщенность» («Джаз.Ру»)

«Российское трио Happy 55 из Воронежа обрушили на зал такую «стену звука», которой, возможно, удивился бы сам основатель этой техники звукозаписи – легендарный продюсер и звукоинженер Фил Спектор. Шторм, лавина, селевой поток, причем с нервно пульсирующими в нижних регистрах клавишными – вот набор сравнений этого ошеломляющего звукового наката. Этот бесперебойный, энергетический напор не иначе как хард-джаза мог бы очень органично сопроводить хронику строительства БАМа или ТВ-нарезку природных стихий». (JazzBez,Севастополь 2009)

Концерт «Happy55» – 25 апреля в 19-00 в ДК Железнодорожников.
ДК Железнодорожников (бывший К. Маркса): ул. Никитинская, 1.
Стоимость билетов от 300 до 800 рублей.
Телефон для справок: 229-51-15

Организатор концерта в Воронеже: арт-группа «Квадрат».
Информационные партнеры: радиостанции «Радио 7», «Воронеж», компания «Gallery», журналы «Дорогое удовольствие», «Империя недвижимости», «Теленеделя».

Оператор мобильной связи Tele2 выступает спонсором конкурса «Культпоход-2012» и предлагает:

1. Участникам первого (заочного) тура:

Облегчить отправку заявок и работ на конкурс из районов Воронежской области с помощью салонов связи Tele2. С 15 апреля вы можете обратиться к менеджеру центра обслуживания: он примет у вас заявку и материалы и позаботится о том, чтобы они вовремя были доставлены в оргкомитет «Культпохода». Любой участник, отправивший заявку через центр обслуживания, получит подарок от спонсора. Также подарок получит любой участник первого тура, который предъявит зарегистрированную заявку в любом салоне связи Tele2. Список салонов в районах области по адресу: http://www.voronezh.tele2.ru/connect_centers.html
а так же ниже.

2. Участникам второго тура и творческого летнего лагеря:

Принять участие в специальной номинации «Наша тема: Все на связи», учрежденной Tele2. Возможно, у вас есть работы, которые соответствуют номинации, возможно, вы создадите ее специально для участия в этой номинации. Победитель «Нашей темы» получит ценный приз от спонсора. Решение о присуждении награды будет принято уполномоченным представителем компании во время летнего лагеря в Дивногорье.

Оргкомитет «Культпохода» рекомендует всем участникам конкурса воспользоваться услугами салонов связи Tele2 для отправки заявок и работ и попробовать свои силы в дополнительной номинации.

Список салонов связи Tele2 районах области:

г. Борисоглебск ул. Третьяковская, 10
г. Грибановка ул. Центральная, 14
г. Павловск мик-рн Северный, 18А
г. Россошь ул. Октябрьская, 16Б
г. Эртиль ул. Фр.Энгельса, 10
г. Богучар, 50-летия Победы, 6а ТЦ «Атлас»
г. Семилуки ул. Дзержинского 13, помещ. 1
п. Н.Усмань, ул. Ленина, 263а
рп. Рамонь, ул. Фучика, д. 2 (Автостанция)
рп. Рамонь, ул. 50 лет Октября, д.2
г. Поворино, Привокзальная, 1а
г. Новохоперск, 25 Октября,28
г. Лиски ул.Транспортная, 2 ТЦ Березка
г. Острогожск ул.Ленина д.25
пгт. Таловая, ул. Советкая, 167 а
г. Калач, ул. Ленинская, 29
г. Анна, Красноармейская ул.12
г. Бутурлиновка, ул. Блинова,42
г. Лиски, Коммунистическая, 4 (TSS)
г. Бобров, 22 января, 118 ТЦ Бобров

Когда ты отказываешься называть себя художником – это кокетство?

Я никогда не стремился заниматься живописью, реалистичным искусством. Я не очень понимаю и чувствую цвет, мне всегда хватало белого и черного. С детства меня привлекали книжные и журнальные иллюстрации. Я всегда мечтал быть оформителем изданий – и, пожалуй, моя мечта сбылась. Еще в детстве делал самодельные книги и журналы, книжки комиксов. О существовании последних я узнал из пропагандисткой книжки про нехорошее буржуазное массовое искусство, и мне понравилось. А на втором курсе открыл для себя станковую графику.

А как люди становятся шрифтовиками?

Нормальные люди заканчивают Полиграфический институт по специальности «дизайнер шрифтов». А самоучки вроде меня на всю жизнь остаются под впечатлением от красивых букв. Я всегда обращаю внимание на заголовки, штрифы, всегда залезал на последнюю страницу книги, чтобы прочитать названия. В СССР (а точнее – в докомпьютерную эпоху) шрифтов было мало, их я все выучил. Работа с шрифтом предполагает определенную аскезу: он должен быть безликим, причесанным и облизанным, личность художника не должна проявляться. Но при этом отличаться от других, давать тексту новую интонацию.
Когда появились компьютерные шрифты, они стали способом самовыражения. Появилось огромное количество мусорных шрифтов. Потом количество все-таки перешло в качество, люди научились пользоваться новыми инструментами, глубже проникли в шрифтовое дело, и начали делать интересные вещи. За полтора десятилетия выросла целая новая культура, содержательно сопоставимая со всем, что было создано за предыдущие эпохи, начиная со средневековых рукописных книг. Разумеется, я постоянно слежу за новинками. Старюсь выбираться на встречи штрифтовиков, в Москве, в Харькове, на Свято-Кирилловский фестиваль, организованный каллиграфом и преподавателем Олексием Чекалем на базе Харьковского художественного училища. Штрифовиков на постсоветском пространстве мало и почти все знакомы друг с другом.

Расскажи о работе в Студии Лебедева.

Там ценят способность человека генерировать единицы смысла. Это единственное, что определяет и зарплаты, и возможности сотрудника. Там много творческих интересных людей. Если в других студиях таких по одному-два, то в студии Лебедева одно время работало больше 200 человек. Эта была очень интересная работа, но позже я захотел вернуться в Орел, к семье. А удаленная работа имеет свои ограничения, у Лебедева особое отношение к формату общения с сотрудниками. Но я и сейчас принимаю участие в некоторых проектах.

Насколько Артемий Лебедев в личном общении соответствует своему хулиганскому интеренет-имиджу?

Вообще никак. Насколько актер соответствует своему персонажу? Помнишь, у Веллера есть рассказ «Записная книжка», где человек нашел на улице блокнот, начал читать и понял, что его владелец – редкий мерзавец, которому при встрече нужно дать в рыло. Потом, когда владелец книжки нашелся, оказалось, что это драматург, который разрабатывал образ героя для новой пьесы, отравительного молодого человека, циника и сволочи, а в блокнот он записывал найденные удачные моменты и реплики. Лебедевский ЖЖ – аналог такой записной книжки. Белиберду он пишет в ЖЖ, а другие люди думают, что это квинтэссенция его внутреннего мира. Артемий прекрасный человек, интеллектуал, эрудит невозможный, у него огромное количество знаний, по любому вопросу может дать совет, очень хороший художественный руководитель.

Почему ты обратился к такому низкому жанру, как комикс?

Обычно комикс понимается как средство выражения подростковых фантазий про суперменов, там должно быть «мясо», инстинкты всякие нехорошие. Но существует и андеграундный, альтернативный комикс, рисованные истории, я давно ими интересуюсь и собрал уже гигантскую коллекцию. Для меня это художественное средство, сплав отрисовки и литературной основы, когда ты рассказываешь историю в картинках при помощи слов. Когда появляются вещи, которые нельзя рассказать в одной картинке, есть потребность рассказать историю. Комикс позволяет выражать свои настоящие чувства практически в открытую, не камуфлируя их каким-либо символическим образом. Это, пожалуй, эгоистично, но я увидел, что многим удается это делать очень хорошо, и понял, что могу также. Писатель я никакой, художником в полном смысле слова меня тоже назвать нельзя, но в рисованной истории одни способности поддерживают и усиливают другие. Как правило, то, что я хочу сказать, укладывается в четыре картинки: завязка-развитие-кульминация-развязка.

Расскажи о Чуваке.

Как я всюду пишу, это парень с породистыми тараканами в голове, которых он хорошо кормит. Возраст? Думаю, он стареет вместе со мной (но не взрослеет). Вероятно, он свободный художник, фрилансер. У него нет постоянной работы, куда нужно ходить, и он много времени проводит дома. Ему, как и мне, уже заметно за тридцать. Он весьма склонен к рефлексии. Отчасти параноик: в каких-то событиях и деталях жизни он видит заговор. Или иначе: через детали собственной жизни понять устройство мироздания, найти его законы. Это отнюдь не положительный герой, и сам это отлично осознает. В одной из историй он прямо говорит: «Не берите с меня пример», в другой упоминается его панковское прошлое. Но он вечный ребенок, не хочет взрослеть, не хочет брать ответственность на себя. По его отношениям с женщинами можно увидеть, что он не совсем адекватен, не ценит то, что у него есть, а потеряв, еще больше запутывается в своем улиточном внутреннем мире (обрастает щетиной, пьянствует и т.д.)

И насколько твой главный антигерой близко лично тебе?

По возможности стараюсь дистанцироваться, например, есть комикс, что Чувак встречается с персонажем, срисованным совсем с меня. Но, разумеется, это мои мысли и мои чувства. Многие эпизоды – переосмысление того, что происходило лично со мной. Но Чувак может сделать то, чего не хочу делать я. Он может позволить себе превратиться в кого-то, совершить что-нибудь гадкое и циничное, чего я бы никогда не сделал. Может устроить истерику, чего я тоже обычно себе не позволяю, потому что чувствую себя мужчиной и несу ответственность за свои поступки. Он – голем, дубль, которого я создал для того, чтобы отработать свою мысль. Комикс – очень гротескное искусство, вроде цирка. Общественный, личный, гендерный конфликт, лежащий в основе сюжета, должен быть разрешен парадоксальным, гротескным образом. Кстати, никто из тех, кому нравятся мои комиксы, не замечает его подружки. А она ведь тоже выражает мои мысли. Хотя ее хорошие черты я взял у своей жены.

Этот комикс снискал тебе немалую популярность в Интернете.

Не могу сказать, чтобы с Чуваком заработал особенную популярность. Сначала я рисовал и выкладывал комиксы в своем ЖЖ. Можно сказать, делал их для себя. Мне приходила в голову мысль, которая казалась интересной, если выразить ее таким способом. Как оказалось, эти мысли могут быть интересны не только мне. Но каких-либо амбиций по этому поводу у меня не появилось.

Ты планируешь продолжать цикл?

Сейчас у меня есть потребность Чувака прибить. Он достал меня своими мрачностью и цинизмом. Теперь я вижу, что его возможности весьма ограничены. Есть желание сделать полноценный сериал, где Чувак будет всего лишь одним из персонажей. В свежих комиксах у него уже появились постоянные друзья и собеседники, способные задвинуть на задний план. Но для хорошего сериала нужна сильная завязка, нужен клубок отношений, который впоследствии разворачивается и ведет за собой сюжет.

Сайт Захара Ящина: zahar.com.ru
ЖЖ Захара Ящина: zahar.livejournal.com
ЖЖ-трансляция комиксов chuvak-comics.livejournal.com